人能夠真誠的面對自己是最困難的，人要拒絕簡化、追求純真，一刀一斧不改變。

靦腆的笑容裡，藏著對生命的細膩感受與對時代的深刻洞察。李崗，這個名字不僅僅是一位編劇、導演或監製，是默默推動文化進程的一股力量。他創立影想文化藝術基金會，用影像記錄時間的脈動，拆解歷史的複雜，並將那些或沉重或柔軟的故事呈現給觀眾，讓歷史與眼淚是沒有顏色的。

他笑說自己專注於拍攝「不會賺錢、不會賣座」的紀錄片，但其實，這何嘗不是一種浪漫的頑固？這是文化創意工作者特有的傻勁與堅持。他相信影像的力量，相信知識可以點燃思考的火花，想提供給公民社會一些知識、思考空間跟社會對話。

李崗的每一部作品，承載著他的柔軟與剛毅，也映射出他對社會的溫柔關懷。

談談「50」這個數字
「人到了50是一個導體的概念」
李崗：年輕的時候還在摸索、尋找江湖規則，到了50以後有了一些社會資源，就會是一個導體的概念，你就會對生命、生死、家庭、婚姻、信念、對國家有更大的問號，你會比較有能力，也會面對內在外在的困境。我很喜歡海明威的一段話：人一生有三種恐懼，年輕時對山的恐懼，因為要克服登頂的恐懼，山的高大令人生畏，人到了中年對海的恐懼，當人沒有地圖的時候，大海茫茫如同人踏入江湖不知道方向的恐懼，我覺得人在50歲之前都在尋找一種跟社會之間的相對關係跟自我的追尋。第三段的恐懼，也就是對沼澤的恐懼，因為江湖也熟了，感覺升不上去，陷在裡面了。我在50時處於內外在的困境例如政治、商業的、知識量不夠的困境。
人過50之後，江湖也熟悉了，也找到了自己，如同我拍了條子阿不拉，我找到自己的性向跟熱情。

談一談「歷史」這兩個字
「歷史是沒有顏色的」
李崗：歷史沒有真相，其實是做的人一場心理的戰爭，我們只能拼湊一個最接近真相輪廓的給大家去思考。歷史是沒有顏色的，留下的眼淚也是沒有顏色的。當我必須要超越政治、商業、意識形態的規範來做點不一樣的事情時，我必須自己去找錢、找資源、自己去推廣，要改變這世界跟社會是有限的，我想提供給公民社會一些知識、思考空間跟社會對話，於是我在2015年成立影想文化藝術基金會，影是用影像說故事，這是我的專長，哪一點值得做、該怎麼去做大做小、怎麼去整合，這是我的經驗能力，這20年下來，我覺得我得到很多知識的改變與新的觀念，當我進入了60耳順之年，我要的是自己的掌聲。

李崗：「人快樂的三個階段」
安全感：足夠的錢與權力。足夠對每個人的定義不同，當不夠時便沒有自由，當想要的慾望更強大時，其實就失去了自由。所以足夠才會造成快樂。
存在感：人活在假象裡的時候會產生快樂以及存在感，人有智慧之後，對於宇宙、生命存在需要有解釋，一種信念方向才活得下去，我們總說神創造了人，其實是人創造神，因為人需要一種解釋。例如社群營造的假象讓人快樂、但我相信真誠比真相重要，象可以是假的，心是要真的。
心裡的真象：人不要一生只追求成功跟不擇手段，人有目標跟看見自己時，才會獲得自己的掌聲，品嚐自己的酸甜苦辣，過自己的人生。

李崗：「畫出你心中的關公」
我個人對藝術的解釋，藝是術做出來的東西，術有兩種，一個是技術，一個是心術，是相對的，跟人溝通的。心術是最重要的，人練到功夫純熟時，有資源時，心態就變了，開始跟自己不熟了，也就是心術不正。
例如，朱銘那幾刀幾斧，刻畫出關公的形象，沒有人看過關公，那是他自己對忠孝節義的定義，他的一刀一斧，是他心裡的關公，這一刀他絕對不變。
有三樣東西我是不喜歡看的，第一是沒有誠意，把關公刻成Hello Kitty，不尊重你的職業、不尊重自己，光有技術但心術不正。第二是過於自戀、不要把每個關公刻成你自己。第三是光有誠意但沒有天分，把關公刻成媽祖也不行，所以技術要練到一個程度，術不夠上不去藝。上去之後就是自己的世界了。

人能夠真誠的面對自己是最困難的，人要拒絕簡化、追求純真，一刀一斧不改變。